ポアント㊙グッズ

オトナからバレエを始めた人たちの憧れの靴、トウシューズ。
バレエを習い始めたばかりの子供達にとってもやっぱりトウシューズは憧れ。

日本では「トウシューズ」というのが一般的なような気がしますが、海外では『ポアント』と言うことがほとんど。
実際、海外のスタジオではトウシューズの稽古をするクラスのことは『Pointe Class』であり『Toe shoes Class』とは言いません。
なので私も自分のクラスはポアントクラスと言っています。



さて、その憧れのポアントを履き始めると常に付いて回る悩みが自分に一番合ったポアントは一体どれか？ということと、足先が痛くなる事なく快適に履くにはどうしたらいいか？という問題。

今日は私が愛用している爪先が痛くなる事なく履くための秘密グッズをご紹介。
『スーパーゲル衝撃吸収シート』。
ハンズのゴム素材売り場で売っている特殊ゴムです。

こんな感じの透明ゴムシートで、これをポアントの先の形に切って中に敷きます。
そしてトウパッドをした足を入れれば、あ〜ら快適！
２時間ポアントを履き続けても大丈夫。
親指が長くどのポアントを履いても、親指の先が痛くて年中、ポアントを履き直さなくては痛くてやっていられなかった私が、あれこれ試して行き着いたのがこのハンズで売っている『スーパーゲル』です。

最近では似た様な素材でできたトウパッド等がチャコットといったバレエショップでも売られていますが、ハンズで買う『スーパーゲル』の方が断然丈夫でお値段も安く、自分の好みの形に切って使えるので便利です。

ビヨーンと伸びても切れません。

特殊なゴム素材ゆえ、ポアント内部にボンドで張り付ける事ができないのが唯一の難点。
でも、ポアントを履く際に靴の中でこの『スーパーゲル』がヨレたりしないようにサイズをうまく調整して切り、何回も履けばじきに慣れて、ササッと『スーパーゲル』を内蔵して履ける様になります。

最近では靴の内部にクッション素材が内蔵されたポアントもありますが、足先の快適さを比べたらこの『スーパーゲル』に勝る物はありません。

とは言っても、ポアントに乗っからずにキチンとボディーの内部を引き上げて立つことが、足先が痛くならずに済む一番確かで大切なことです。



その昔、「昔は生肉を入れていたんですって」とか言う話を先生からお聞きしたことがありますが、足先の肉というか爪が当たって痛いのだから、そこに“生肉”を入れるというのは理にかなっているような気がしなくもありません。
きっとお安いコマ切れ肉ではダメでしょうね。松坂牛のステーキ肉あたりでしょうか？
さすがにこちらの方は試した事はありません。

ピンクのカエル達

去年の11月というちょっと中途半端な時期にスタートしたDance Alive Balletの『プチバレリーナ』クラス。
まったく新しくスタートしたクラスだったので、当初は広いスタジオに教師がふたりだけ。
生徒がいなくて悲しくも暇‥‥なんていう日もありました。

が、年末にかけてご入会と体験がちらほら、そして年が明けた途端にピヨピヨピヨ♪♬♪
元気なプチリーナ達が続々と集まり始め、ありがたい限りです。

Dance Alive Balletジュニアでは
〈お子様のテンションが上がる様にレオタードはお好きな物を買って差し上げてください〉
ということにしています。


私が子供の頃に通っていたバレエ教室では、生徒にレオタード選択の自由はほぼありませんでした。
幼稚園児と小学生は紺、小学生の高学年から黒。
ただし例外がありました。
小学生でも中学生以上の選抜クラスの受講を許可された者だけがレオタードは自由。
小学生の私は、当時パリオペラ座のバレエ学校の生徒達が制服レオタードとして着ていた空色のスカート付きレオタードが着たくて、バレエを頑張りました。

カエルポーズ♪

さて、Dance Alive Balletの『プチバレリーナ』クラス。
フタを開けてみたらなんと全員がピンクのふりふりスカート付きレオタード♡
お母様方はネットで検索して買い物をしている様子で、同じピンクのふりふりでもよそのお子さんとはかぶらない様に、デザインが違うものを買って我が子に着せています。

この世には実に多種多様ななピンクのふりふりレオタードが存在するんですね。
我が子の望みを叶えつつも、周りにも気を遣うお母様方のご苦労には頭が下がります。

そんなピンクのふりふり達が今日も頑張りました。
うつ伏せカエルポーズでストレッチ。
小さなピンクのつぶれたカエルさん達の姿はなかなか見応えがあります。



一番最初にピンクを卒業して次なる色へと進化するのは一体、どの子か？
私が秘かに楽しみにしていることです。

質問の答え

今日は発表会の参加される生徒さんから、グラズノフ作曲のバレエ音楽『四季」の中から「冬」を踊るに当たって、この演目が一体どういうストーリーでどんな踊りなのかという質問がありましたので、この場を借りてお答え致します。

リンク先のWikipwediaをご覧になって分かるかと思いますが、グラズノフの『四季』は、バレエ作品として有名な『白鳥の湖』や「眠れる森の美女」の振り付けをしたプティパという人がグラズノフに音楽製作を依頼して作った歴としたバレエ作品です。

しかし、なぜか当時の振りのまま現在のバレエカンパニーが主要演目として上演することはほとんどなく、私自身も原典の振りを見たことはなく、もちろん原典版で踊った事もありません。
私の知る限り、バレエ作品としてのDVDもありません。

私がグラズノフの『四季』を知ったのは子供の頃。発表会で踊ったからです。
（当時のことはこちらを参照）
この時は先生が私のために振りをつけてくださいました。
残念ながら昔のこと過ぎて、当時付けて頂いた振りはまったく記憶にありません。。。

グラズノフの『四季』はストーリーはほとんどなく、四季折々の情景をバレエで描くといった作品。
恐らく作られた当時もそうだったんじゃないかと思います。
原典版の振りは現代に伝えられていませんが、バレエのために作曲された音楽なので、その旋律はとても美しく、しかも１曲、１曲が手頃に短い曲ゆえ、よくアマチュアダンサーの発表会に使われます。

海外のお教室の発表会でこの『四季』を踊っている映像を見つけましたので、暇つぶしにご覧ください。
まずはこちら。どうやら冬の女王さまがいるストーリー仕立てのもの。（生オケがいまいち‥‥）
そしてもうひとつはシンプルに冬の情景を描いたもの。

ちなみに今回のDance Alive Balletの発表会で踊る『四季』の冬は、美しい旋律が描くロシアの冬の情景をそのままシンプルな踊りに込めて振り付けをしたものです。

これで答えになったかしらん？
自分の踊る作品について勉強するのは踊る上でとても大切なことです。
イマジネーションが膨らむと踊りの質も大きく変わります。
ロシアの美しい冬の情景を思い描きながら踊って頂ければと思います。

クラシックバレエというだけあって、古典の世界は奥が深いです。

シンドイをエンジョイ

毎週日曜日は発表会のリハーサル♪
11月末から始めてオープニングの曲とそれぞれのダンサーが踊る“持ちネタ”の曲、計９曲の振り付け作業が終わりました。
後は皆で踊るコーダと自分の踊りを残すのみ。
全幕物じゃないとは言え、２ヵ月弱でここまでできたのは上出来じゃないかと思います。
私の強引ともいえるペースに果敢に食らいついてきてくださったダンサーの皆様に感謝です。

でも、リハーサルの醍醐味と正念場はこれから。
シンドイことをエンジョイする才能が求められます。
その才能を発揮できる環境をどこまで作ってあげられるか、私の力量が問われます。

さて、今宵はこんな映像を観てリラ〜ックス♪
ステキなお宅にお住まいなのね。

 

モアイ像とチュ♡

‥‥‥‥♡

今日はDance Alive Balletジュニアを率いる長島先生の“宿題”を大公開。

「あさみさんが忙しくしているのに申し訳ないですぅ」と言い残して、彼女は旦那さまと一緒に去年のクリスマスから年明けの８日までたっぷり２週間、太平洋に浮かぶイースター島に行っていました。

存分に楽しんできてね、と言いつつ宿題を出しました。

〈モアイ像とチュウ〉の写真を提出のこと、と言ったら本当に撮って来てくれました！

モアイ像って“絶壁”だけどお鼻は高いのね。

モアイ像は世界遺産ですからおいそれと近づけません。

なので遠近法を駆使してモアイ像がオデコにチュウしてくれている写真を撮ったんですね。
力作です。

その他にもステキな写真を頂いたので、今宵はしばしワインを飲みながら現実逃避。

←イースター島の猫。
チリ領の島の猫はさすがにうちの猫達とは顔つきが違います。

イースター島の地ビール「マヒナビール」→→→→
これは飲んだ事があります。

これは途中に寄ったフランス領ボラボラ島。
どんな風が吹いているのかしらん？

このワイン、おいしいぃぃぃぃ！！

 これだけでも“宿題”は百点満点なのに、チリ産のおいしいワインまでお土産についてきたので120点満点！

その長島先生がそろそろ発表会のリハーサルにも来てくださいます。
日に焼けて、まさにひと皮むけての登場です。

お日様のエネルギーを存分に吸収してきた強力な助っ人を得て、Dance Alive Balletはプチリーナもオトナリーナも楽しく踊って前進あるのみ！

私は明るく踊る皆さんからエネルギーを存分に頂戴することにいたします。ふふふ、、、

我流・鏡開き

醤油をたらすとこれまた美味！

毎年、“お正月”は自分の家ではまったくやらずに、家族の家にお邪魔して堪能しているせいか、我が家には〈鏡餅〉がありません。

忙しい年末年始には必ず頂き物の美味しいミカンと餅があるので、私は毎日〈鏡餅〉の材料であるミカンと餅を好きなだけ食べて生きているわけです。

なので、年が明けて10日も過ぎた頃には、私自身が〈鏡餅〉も同然。

鏡餅型のプラスチックの中に切り餅が入っている鏡餅よりも、ミカンを食べて、餅も食べて、風邪をひかずに年末年始を越した私の方がずっとおめでたい様な気がします。

そんな私の鏡開きは頂き物の自家製餅で作った揚げ餅。

まだ餅に水分が残っていたので、ちょっとネチッとして油切れいまいち。

餅が透明になるほど乾燥させてからじゃないと、カリッとはいかないそうです。
もう少し餅を乾燥させてリベンジ。でも、その前に食べきってしまうかも。

【今夜のおやつ】

この正月に気仙沼の故郷に帰っていた方から頂いた『ホヤぼーやサブレー』。

〈ホヤぼーや〉は以前、このブログで「ゆる過ぎる」と書いた気仙沼のご当地キャラ。


今は復興のシンボル的存在です。
サブレーになっても見事にゆるい感じが好きです。

ごちそうさまでした。

ペトルーシュカ

今日は稽古の後に衣装の打ち合わせをして、夜は東京文化会館でウラジーミル・マラーホフが来日しての東京バレエ団『ニジンスキー・ガラ』を観て来ました。

マラーホフが踊る「牧神の午後」と「ペトルーシュカ」が観たくて行ったのですが、途中の「バラの精」と「レ・シルフィード」が私には退屈過ぎて‥‥

一番のお目当て「ペトルーシュカ」を前にかなりダレてしまったので、休憩時間にビールを飲んで生き返りました。

「ペトルーシュカ」は私にとって思い出深い作品のひとつ。バレエ団に入ってまだ数ヶ月の時にいきなりもらったソリストの役がこの「ペトルーシュカ」という作品の中のジプシー役でした。





入ったばかりで、しかもバレエ団附属のバレエ学校育ちでもない私がいきなり歴史ある作品のソリストになったものだから、当然ながら“孤独”でした。

私以外のシプシー役のソリストは皆さんベテラン勢。
踊り以外に芝居も多く、ベテランの先輩方はリハーサル毎に違った芝居で絡んでくるので、こちらも臨機応変に対応しなければならず、引き出しの少なかった私は毎日が必死。。。

でも、今思えばその時に学んだことは非常に多く、今の私の“財産”となっています。

今日のマラーホフ演じるペトルーシュカはいわゆる“マラーホフ様”であることを忘れさせてくれるペトルーシュカで私は好きです。

カメラマンさんがくれた一枚。

オトコ一匹

今日は寒いぜ。

日当りのいい午後、うちのベランダで昼寝をしている近所のボス猫。
ボスと言っても、最近、この界隈は熾烈な争いは少ないらしく、現在のボスはおっとりのんびりタイプ。

以前は外で猫が喧嘩をしていると、うちの「太郎」が窓際からア〜ンアン、アンというちょっと間が抜けたダメ声で鳴き、血気盛んな猫達の喧嘩をする気を失せさせ、地域の平和のために貢献していました。

が、今ではその成果あってか、この界隈な平和になり、「太郎」がダメ声で平和を叫ぶこともほとんどなくなりました。

その昔は片目のボスや３本足のボスが肩で風を切って歩いていました。そんな凄みのあるボス猫は消え、今はやけに平和です。

西新宿・平和親善大使「太郎」